Tom Cary (España). Presentación Domingo 28 de Junio, Escenario Lago, 2:50 p.m.
Habla Javier Muñoz (Guitarra y voz).
¿A qué suena Tom Cary?
Punk
¿Así de sencillo? ¿No hay una explicación más amplia de esas que piden los fans más tecnicos?
Bueno, nosotros solemos preferir hacer referencia a grupos que nos han influido de forma mas evidente antes que sacar el manual de estilo.
¿Y esas bandas son...?
Big Black, Sun Ra, Spacemen 3, entre otros
Vaya ruido que logran montar entre los 3. Mis respetos por ello...
Muchas gracias, le echamos bastante sangre a lo que hacemos. A veces la gente se sorprende de que seamos solo 3 personas. Tal vez es un formato en el que nosotros nos sentimos especialmente cómodos
¿Es muy facilista calificarlos de power trio?
Tal vez es un término demasiado relacionado con un sonido rockero, que no es exactamente lo que nosotros hacemos. Como trio utilizamos diferentes instrumentos cada uno e intentamos siempre explotar sonidos diferentes de cada cosa que cogemos. Tal vez se nos pueda calificar como una banda más experimental que rockera.
Alguien alguna vez describia el primer disco de The Jesus and Mary Chain, Psycocandy, como "una sierra electrica en medio de un huracán", ¿les molestaría si aplico para alguna de sus canciones esta frase?
En absoluto. El Psychocandy es un disco que nos gusta mucho. Supongo que de forma indirecta hemos cogido prestada de ellos esa energia. En directo, de hecho, somos más crudos todavía.
¿Cómo son sus shows en vivo?
Llevamos bajo, guitarra eléctrica, teclados, samplers, dos baterías y voz. Son shows bastante intensos, violentos, impredecibles y enérgicos
¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Steve Albini?
Steve Albini es un técnico muy profesional. Dentro de la leyenda que le rodea, no tuvimos encontronazos con él de ningún tipo: nos dejo trabajar con plena libertad y relajación. Es un tipo bastante educado y sus estudios están muy bien acondicionados. Fue en definitiva, una experiencia muy buena y estamos contentos con el resultado.
¿Por qué lo eligieron a él?
Conocíamos bien su trabajo, y nos resultaba económicamente viable, él aceptó el proyecto, por lo que no dudamos que era la mejor opción. Le dio un sonido al disco muy crudo y poderoso, que era precisamente lo que nosotros estábamos buscando.
Ustedes vienen en representación de Andalucia, ¿qué está sucediendo interesante en materia musical allá?
Están surgiendo muchas bandas en los últimos años, tomando el relevo a la generación que surgió a finales de los 90, por lo que se está refrescando mucho la escena. Hay una parte de la escena que apuesta por el español y por las referencias al rock andaluz, mientras otra está apostando por un sonido más cercano a la escena independiente anglosajona.
¿El cantar en inglés les ha dado resultados?
Si te refieres a tener un alcance comercial mayor, ni era nuestra intención ni de hecho se ha producido. Para nosotros es una cuestión de honestidad con nuestras raíces musicales, con la música que nos gusta y nos ha movido a hacer nuestra propia música.
¿Qué referencias tienen de Rock al Parque?
En Ecuador nos dijeron que era uno de los festivales más importantes de América Latina. De hecho, José Luis, de Cafetera Sub, nos dijo durante la gira del festival que sería genial que tocáramos allí, aunque entonces lo veíamos como algo muy lejano. Unos meses después resulta que ha surgido esa oportunidad y estamos muy contentos de poder participar
Luego de Rock al Parque viene el festival Nuevas Bandas en Caracas, mejor dicho, estan decididos a tomarse América Latina...
Para nosotros es una gran sorpresa ver que nos llaman nuevamente de América Latina, por lo que parece nuestra música tiene un hueco allí. Si nos lo hubieran dicho hace un año no nos lo hubiéramos creído. Para nosotros el éxito de bandas latinoamericanas como Sepultura en los 90 u Os Mutantes en los 60, son un indicativo de la apertura real de mente que tiene la escena en América Latina. Bandas de ese tipo no hubieran salido de un país como España.